Ζω-γραμμίζουμε... σαν τον Jean Dubuffet

Πολλοί καλλιτέχνες είναι γνωστοί για τη χρήση των γραμμών στο έργο τους, από τον Λεονάρντο ντα Βίντσι με τα επιστημονικά του σκίτσα και την έμφαση στη λεπτομέρεια, μέχρι τον Πάουλ Κλέε και τις διάσημες αφηρημένες συνθέσεις του. "Ένα σημείο που βγήκε βόλτα". Αυτή την πολύ όμορφη φράση χρησιμοποίησε ο Paul Klee για να περιγράψει την γραμμή. Ένα βασικό μορφικό στοιχείο της ζωγραφικής.

Τι είναι τα μορφικά στοιχεία; Ας τα θυμηθούμε.

Τα μορφικά στοιχεία είναι όλα εκείνα τα στοιχεία που χρησιμοποιούν οι καλλιτέχνες ως εργαλεία. Αν οι λέξεις είναι το μέσο που χρησιμοποιούμε για να επικοινωνήσουμε, τα μορφικά στοιχεία είναι τα μέσα που χρησιμοποιούμε στην τέχνη για να πλάσουμε μια εικόνα. Και αυτά είναι: 

Το σημείο ή αλλιώς τελεία, κουκκίδα, βούλα κλπ.

Η γραμμή, που είναι μια σειρά από συνεχόμενα σημεία. Ή το ίχνος που αφήνει ένα σημείο όταν κινείται. Όταν... πάει βόλτα δηλαδή.

Το χρώμα. Ένα από τα πιο σημαντικά στοιχεία. Το χρώμα δημιουργείται όταν το φως πέφτει πάνω στις επιφάνειες και πολλές φορές διαφέρει σε τόνο ή απόχρωση.

Το σχήμα. Ορίζεται από γραμμές και συνήθως αφορά τα γεωμετρικά σχήματα όπως ο κύκλος, το τετράγωνο κλπ.

Η φόρμα. Είναι ένα ακανόνιστο σχήμα, με συγκεκριμένη ή ασαφή μορφή. Χρησιμοποιούμε τον όρο "φόρμα" είτε για δισδιάστατα είτε για τρισδιάστατα αντικείμενα.

Η υφή, δηλαδή η αίσθηση που έχει μια επιφάνεια, η ποιότητα που εμφανίζει ένα υλικό.

Και ο χώρος. 

Ας θυμηθούμε τα είδη των γραμμών:

Με αφορμή τις γραμμές, θα γνωρίσουμε έναν πολύ ιδιαίτερο καλλιτέχνη, τον Jean Dubuffet (1901-1985).

πηγή εικόνας: wikipedia

Στην αρχή της πορείας του αμφισβήτησε έντονα τη δυτική τέχνη και εισήγαγε τον όρο art brut (ακατέργαστη τέχνη), επηρεασμένος από την πρωτόγονη, την παιδική και την τέχνη των έγκλειστων σε ψυχιατρικά ιδρύματα. Αντί για ελαιοχρώματα ή άλλα συμβατικά υλικά, χρησιμοποίησε ασυνήθιστα υλικά όπως τσιμέντο, πέτρες, άμμο, γύψο, χαλίκια, καρβουνόσκονη, σπασμένα γυαλιά, μαστίχα κλπ. 

Στο κίνημα της Art Brut συμπεριλαμβάνεται το έργο όχι μόνο ψυχικά ασθενών αλλά και ανθρώπων που δεν έχουν ιδιαίτερη επαφή με την τέχνη, ωστόσο εκφράζονται δημιουργώντας με παράξενα υλικά και αντισυμβατικούς τρόπους.

πηγή εικόνων: wikiart

Προς το τέλος της καλλιτεχνικής του πορείας, επέστρεψε στο σχέδιο και τη ζωγραφική με παράλληλες γραμμές σε μαύρο, κόκκινο, μπλε και έντονα περιγράμματα. Εκτός από τους πίνακες, δημιούργησε και γλυπτά αλλά και τρισδιάστατες ασπρόμαυρες εγκαταστάσεις. Εργαζόταν μέχρι το τέλος της ζωής του, όταν έφυγε από τη ζωή σε ηλικία 84 ετών.

Ιδέα πρώτη:

Με αφορμή τα έργα του Jean Dubuffet, θα δημιουργήσουμε κι εμείς ένα ασπρόμαυρο έργο, όπου τα χρώματα θα αντικαταστήσει η γραμμοσκίαση, που σημαίνει χρωματίζουμε με γραμμές. Δηλαδή γεμίζουμε μια επιφάνεια όχι με χρώμα, αλλά με αραιές ή πυκνές γραμμές, έτσι ώστε να αποδώσουμε πολλά και διαφορετικά γκρίζα, λευκά και μαύρα. Οι γραμμές μπορεί να είναι κάθετες, οριζόντιες, πλάγιες, τεθλασμένες, σπείρες, κυματιστές κλπ.

Ζωγραφίζουμε το περίγραμμα ενός αντικειμένου στο χαρτί. Έπειτα με χάρακα τραβάμε πέντε ή έξι γραμμές, από τη μία άκρη του χαρτιού ως την άλλη. Το αντικείμενο χωρίζεται έτσι σε διάφορες φόρμες

Αν θέλετε, μπορείτε να προσθέσετε κόκκινο και μπλε χρώμα σε κάποια σημεία στη ζωγραφιά σας, ώστε να θυμίζουν ακόμη περισσότερο τα έργα του Jean Dubuffet.

Ιδέα δεύτερη: 

Δημιουργούμε ένα πορτραίτο με λευκό, μαύρο, κόκκινο και μπλε.

Μια κυματιστή γραμμή διατρέχει το χαρτί δημιουργώντας ένα παράξενο πορτραίτο. Στις διάφορες φόρμες που δημιουργούνται, γεμίζουμε με κόκκινο, μπλε, μαύρο και πολλά και διαφορετικά είδη γραμμών. Tip: Μαύρο, μπλε και κόκκινο στυλό θα δώσουν πολύ ενδιαφέροντα αποτελέσματα.

Καλές δημιουργίες!

Η κυρία των εικαστικών

Ευδοξία